“`html
لقد أحدثت الضجة الأخيرة المحيطة بـ “Velvet Sundown” اهتمامًا عالميًا، مما أدى إلى جدل شديد في أوساط الموسيقى والإعلام. هل كان ظاهرة موسيقية رائدة، أم حيلة تسويقية ذكية، أم مجرد لمحة واضحة عن واقع يتكشف بالفعل؟ اكتسبت الفرقة الغامضة مئات الآلاف من الاستماعات، وأسرت الجماهير قبل ظهور مزاعم بأن الفرقة وصوتها المميز هما بالكامل نتاج الذكاء الاصطناعي التوليدي (GenAI). في حين أن “الفرقة” حافظت في البداية على أصالتها، أكد اعتراف لاحق من “شريك” أنها كانت خدعة فنية متقنة وحملة تسويقية. اتجه الكثير من الخطاب اللاحق نحو قضايا الإنصاف، لا سيما التصور بأن كيانًا “وهميًا” يحقق النجاح على حساب الفنانين البشريين الشرعيين. ومع ذلك، فإن Velvet Sundown بعيدة كل البعد عن كونها حادثة معزولة؛ فهي تمثل الفصل الأخير ببساطة في سرد غني وممتد لعقود من إنشاء الموسيقى المولدة بالحاسوب والمعززة. يطرح هذا التطور أسئلة عميقة على صناعة الموسيقى، لا سيما في الأسواق الأصغر مثل نيوزيلندا، حيث يتنقل الفنانون بالفعل في تحديات فريدة دون وجود أطر حماية كافية للتعقيدات التي يقدمها الذكاء الاصطناعي.
لقد أدى تقارب قدرات الذكاء الاصطناعي المتقدمة مع الصناعات الإبداعية، وخاصة الموسيقى، إلى خلق شبكة معقدة من الفرص والتهديدات. في حين أن الذكاء الاصطناعي يعد بمسارات جديدة للاستكشاف الفني والكفاءة في الإنتاج، إلا أنه يمثل في الوقت نفسه تحديات غير مسبوقة تتعلق بالملكية الفكرية وسبل عيش الفنانين والنزاهة الثقافية. بالنسبة لنيوزيلندا، وهي دولة ذات تراث موسيقي نابض بالحياة ومميز، فإن فهم هذه التحولات ومعالجتها بشكل استباقي أمر بالغ الأهمية لحماية مستقبلها الإبداعي.
أصداء الابتكار: تاريخ موجز للذكاء الاصطناعي في الموسيقى
مفهوم الموسيقى المولدة بواسطة الآلات ليس اختراعًا حديثًا ولد في وادي السيليكون. تعود أصوله إلى منتصف القرن العشرين، ولا سيما في عام 1956 عندما كشف أستاذ الكيمياء Lejaren Hiller عن Illiac Suite for String Quartet، وهي مؤلفات موسيقية تم إنشاؤها بدقة بواسطة جهاز كمبيوتر. وضعت هذه الأعمال الرائدة الأساس للتجارب المستقبلية. بعد عقود، في الثمانينيات، دفعت تجارب ديفيد كوب الطموحة Experiments in Musical Intelligence (EMI) الحدود إلى أبعد من ذلك، حيث خلقت موسيقى لا يمكن تمييزها عن أعمال أسياد مثل شوبان وباخ لدرجة أنها خدعت الموسيقيين المدربين كلاسيكيًا بنجاح.
في الآونة الأخيرة، تحول الحوار من مجرد التركيب الخوارزمي إلى الآثار الأخلاقية لتوليف الصوت والتزييف العميق. كانت الفنانة والملحنة هولي هيرندون داعية قوية للتطبيق والترخيص الأخلاقي لنماذج الصوت وتقنيات التزييف العميق قبل سنوات من دعوة شخصيات مثل Grimes الآخرين علانية لاستخدام الإصدارات المولدة بالذكاء الاصطناعي لأصواتها لإنتاج موسيقى جديدة. أحدث ظهور “Deepfake Drake”، وهو تعاون تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي والذي قلد أصوات Drake و The Weeknd، موجات من القلق عبر شركات التسجيلات الكبرى، مسلطًا الضوء على التحديات التجارية والقانونية الفورية.
يمتد تبني صناعة الموسيقى للذكاء الاصطناعي إلى ما هو أبعد من مجرد التجريب. لقد أبرمت شركات كبرى، بما في ذلك Warner و Capitol Records، إلى جانب شخصيات مؤثرة مثل المنتج والمغني Timbaland، عقودًا مع فرق ومنصات تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي. علاوة على ذلك، تم دمج الأدوات المدعومة بالذكاء الاصطناعي بسلاسة في سير عمل إنتاج الموسيقى القياسي. تستفيد البرامج من Izotope و LANDR، إلى جانب الميزات في Logic Pro من Apple، من التعلم الآلي للمزج والإتقان، لتصبح أدوات لا غنى عنها للعديد من المنتجين منذ أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. حتى توصيات البث الشائعة التي تشكل عادات المستمعين مدعومة بخوارزميات تعلم آلي متطورة. بالنسبة للفنانين الذين يستكشفون آفاقًا إبداعية جديدة، توفر أدوات الذكاء الاصطناعي سهلة الوصول، مثل منشئ صوت مجاني بالذكاء الاصطناعي، إمكانيات مثيرة لتطوير النماذج الأولية للأصوات أو إنشاء مسارات آلية، مما يزيد من دمقرطة جوانب إنتاج الموسيقى.
سياق نيوزيلندا: لحظة محورية
على الرغم من هذا التاريخ الواسع للتأثير التكنولوجي على الموسيقى، غالبًا ما يتم تأطير الموجة الحالية من اضطراب الذكاء الاصطناعي كتحدٍ مستقبلي وشيك بدلاً من واقع حالي. يصف استراتيجية الذكاء الاصطناعي في نيوزيلندا التي كشفت عنها الحكومة مؤخرًا، اللحظة الحالية بأنها “محورية” مع تبلور المستقبل المدعوم بالذكاء الاصطناعي بسرعة. يتجلى هذا الشعور في المبادرات الأخيرة من الهيئات الثقافية الرئيسية.
في يونيو، تعمق مسودة موجز معلوماتي من Manatū Taonga / وزارة الثقافة والتراث في “كيف يمكن للتكنولوجيات الرقمية أن تحدث تحولًا في طرق إنشاء وحماية القصص ومشاركتها من قبل النيوزيلنديين في عام 2040 وما بعده.” ينضم هذا التقرير المستقبلي إلى منشورات هامة أخرى من جمعية المؤلفين والملحنين الاسترالاسيوية (APRA AMCOS) و جمعية باحثي الذكاء الاصطناعي في نيوزيلندا، والتي تتصارع جميعها بنشاط مع التأثيرات المستقبلية متعددة الأوجه لتقنيات الذكاء الاصطناعي على المشهد الإبداعي للأمة. في حين أن هذه الجهود تعترف بالتحولات الوشيكة، إلا أن الحمايات العملية للفنانين المحليين لا تزال غير محددة إلى حد كبير، مما يترك فجوة كبيرة بين المناقشات الاستراتيجية والأطر القانونية القابلة للتنفيذ.
فك تحديات جوهرية: حقوق النشر والإبداع على المحك
بيانات التدريب وانتهاك حقوق النشر
إحدى أكثر القضايا إثارة للجدل في صميم تأثير الذكاء الاصطناعي على الموسيقى هي الاستخدام غير المصرح به للمواد المحمية بحقوق الطبع والنشر لتدريب أنظمة الذكاء الاصطناعي. في العام الماضي، واجهت شركتان ناشئتان رائدتان في مجال الذكاء الاصطناعي، يُقال إن إحداهما استخدمت في ظاهرة Velvet Sundown، دعاوى قضائية من عمالقة الموسيقى Sony و Universal و Warner. تركز جوهر هذه التحديات القانونية على الاستخدام المزعوم للتسجيلات غير المرخصة كعناصر أساسية في بيانات تدريبها. هذا يثير سؤالًا حاسمًا لآوتياروا: من المرجح جدًا أن تكون هذه النماذج قد استوعبت أيضًا تسجيلات لموسيقيي نيوزيلندا دون إذن صريح منهم. ومع ذلك، في ظل عدم وجود أي شرط إلزامي لشركات التكنولوجيا للكشف عن مجموعات البيانات المستخدمة في التدريب، يظل تأكيد هذه التعديات مستحيلًا عمليًا، مما يترك الفنانين المحليين في وضع ضعيف مع قلة الحيلة.
مشهد قانوني غير واضح للأعمال المولدة بالذكاء الاصطناعي
حتى لو كان من الممكن تحديد مصدر بيانات التدريب، فإن التبعات القانونية للأعمال التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي في آوتياروا نيوزيلندا لا تزال غامضة بشكل ملحوظ. يواجه إطار حقوق النشر الحالي صعوبة في تعريف الملكية والحقوق عندما يكون العمل الإبداعي هو في المقام الأول، أو بالكامل، ناتجًا عن الذكاء الاصطناعي. يخلق هذا النقص في الوضوح فراغًا كبيرًا، مما يجعل من الصعب على الموسيقيين فهم حقوقهم، أو حتى الانسحاب بشكل فعال من استخدام أعمالهم الأصلية كبيانات تدريب بأي طريقة ذات مغزى أو قابلة للتنفيذ. يضع غياب الإرشادات الواضحة عبء الحماية بالكامل تقريبًا على عاتق الفنانين الأفراد، الذين غالبًا ما يفتقرون إلى الموارد للتنقل في المعارك القانونية الدولية المعقدة ضد مطوري الذكاء الاصطناعي ذوي التمويل الجيد.
النزاهة الثقافية وسيادة الماوري
إلى جانب مخاوف حقوق النشر العامة، فإن الآثار المترتبة على النزاهة الثقافية حادة بشكل خاص في نيوزيلندا. يدافع نموذج حوكمة البيانات الذي تنادي به شبكة Te Mana Raraunga / Māori Sovereignty Network عن سيادة البيانات للسكان الأصليين وحمايتها. في قطاع الموسيقى، أعرب أعضاء كتاب الماوري في APRA AMCOS عن مخاوف كبيرة بشأن إمكانية الاستيلاء الثقافي وسوء الاستخدام الناشئ عن تقنيات GenAI. بدون ضمانات قوية، هناك خطر من أن نماذج الذكاء الاصطناعي، المدربة على مجموعات بيانات ضخمة قد تشمل تعبيرات فنية للسكان الأصليين، قد تولد محتوى يمثل بشكل خاطئ أو يقلل من شأن أو يستفيد من ثقافة الماوري دون إسناد أو موافقة أو تقاسم فوائد مناسبة، مما يقوض مبادئ kaitiakitanga (الحراسة) الطويلة الأمد على taonga (الكنوز).
النزوح الاقتصادي ورؤية الفنانين
تشير دراسة حديثة من كلية ستانفورد للدراسات العليا في إدارة الأعمال إلى أن المحتوى الذي تم إنشاؤه بواسطة GenAI لديه القدرة على إزاحة الإنتاج البشري في مختلف الصناعات الإبداعية. هذا الاكتشاف مقلق بشكل خاص لموسيقيي نيوزيلندا، الذين يواجهون بالفعل عقبات كبيرة في اكتساب رؤية وتحقيق مسيرات مهنية مستدامة ضمن سوق محلي صغير نسبيًا. إذا أغرق الموسيقى المولدة بالذكاء الاصطناعي منصات البث والقنوات الإعلامية، فقد يزيد ذلك من تهميش الفنانين البشريين، مما يجعل من الصعب عليهم اختراق الضجيج والتواصل مع الجماهير. هذا التهديد الاقتصادي ليس معزولًا؛ في أستراليا، يُقال إن GenAI قد تم استخدامه لانتحال شخصيات فنانين ناجحين وناشئين وحتى متوفين، مما يعقد توزيع الإيرادات وحقوق الملكية الفكرية. علاوة على ذلك، أفادت خدمة البث الفرنسية Deezer عن تحميل 20 ألف مسار تم إنشاؤه بواسطة GenAI يوميًا إلى منصتها، مما يوضح الحجم الهائل للمحتوى الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي الذي يدخل السوق، مما قد يقلل من قيمة وفطنة الفن الذي أنشأه الإنسان.
ظلال التزييف العميق والاحتيال في البث
صعود “AI Slop” وانتحال الشخصية
أدى انتشار الذكاء الاصطناعي أيضًا إلى زيادة في الأنشطة غير المشروعة التي تقوض الفنانين بشكل مباشر. كان هناك تدقيق متزايد للاحتيال في البث، مما أدى إلى أول قضية جنائية في العالم العام الماضي في الولايات المتحدة ضد موسيقي استخدم روبوتات لتضخيم أرقام الاستماع بشكل مصطنع للمسارات التي تم إنشاؤها بواسطة GenAI إلى الملايين. على منصات التواصل الاجتماعي، يضطر الموسيقيون الآن للتنافس على انتباه الجمهور وسط سيل لا هوادة فيه مما يطلق عليه بالعامية “AI slop” – محتوى منخفض الجودة ومنتَج بكميات كبيرة. الواقع المزعج هو أنه لا يوجد أمل حقيقي كبير، أو أي أمل على الإطلاق، في أن تطبق المنصات الرئيسية تدابير فعالة لكبح هذا المد، مما يترك المبدعين البشريين في وضع غير مؤاتٍ كبير فيما يتعلق بالاكتشاف والتفاعل.
تهديدات التزييف العميق لهوية الفنان وسبل عيشه
ربما يكون الأمر الأكثر إثارة للقلق هو التهديد المتزايد للتزييف العميق والصور الحميمة غير التوافقية. توصف قوانين نيوزيلندا على نطاق واسع بأنها “غير كافية بشكل مؤسف” عندما يتعلق الأمر بمكافحة هذه الاستخدامات الخبيثة للذكاء الاصطناعي. يمكن أن يكون لتزييف العميق القدرة على إلحاق الضرر بعلامات الفنانين التجارية وسمعتهم وسبل عيشهم. تخيل صوت أو صورة فنان يتم التلاعب بها لإنشاء محتوى لم يؤيده أبدًا، أو ما هو أسوأ، لإنشاء مواد غير توافقية. يمكن لمثل هذه الحوادث أن تسبب ضررًا لا يمكن إصلاحه، مما يؤدي إلى تآكل الثقة العامة ويسبب ضغطًا شخصيًا ومهنيًا هائلاً. يوفر الإطار القانوني الحالي سبل انتصاف غير كافية، مما يترك الفنانين عرضة للاعتداءات الرقمية المتطورة التي تهدد هوياتهم الوظيفية نفسها.
دعوات عالمية للتنظيم: معيار لآوتياروا
على النقيض من نهج نيوزيلندا “الخفيف” نسبيًا في تنظيم الذكاء الاصطناعي، والذي يعطي الأولوية للتبني والابتكار على الحمايات الثقافية والإبداعية، هناك إجماع دولي متزايد على أن التدخل التنظيمي ليس مبررًا فحسب، بل ضروري. تتخذ ولايات قضائية أخرى خطوات حاسمة لمعالجة التحديات التي يفرضها الذكاء الاصطناعي، مما يوفر مخططات محتملة لآوتياروا.
قانون الذكاء الاصطناعي الرائد للاتحاد الأوروبي
سن الاتحاد الأوروبي تشريعات تاريخية من خلال قانون الذكاء الاصطناعي الخاص به، وهو إطار شامل يفرض الشفافية على خدمات الذكاء الاصطناعي. والأهم من ذلك، أنه يتطلب من مطوري الذكاء الاصطناعي الكشف عن البيانات المستخدمة لتدريب نماذجهم. هذه الشفافية خطوة أولى حيوية نحو إنشاء نظام ترخيص فعال للذكاء الاصطناعي للأعمال المسجلة والموسيقية، مما يضمن أن يكون لدى الفنانين وأصحاب الحقوق فهم واضح متى وكيف يتم استخدام إبداعاتهم ويتم تعويضهم بشكل كافٍ.
ضوابط الذكاء الاصطناعي الشاملة لأستراليا
عبر بحر تاسمان، أوصت لجنة مجلس الشيوخ الأسترالي بتطبيق “ضوابط الذكاء الاصطناعي على مستوى الاقتصاد بأكمله”، والتي تشمل متطلبات الشفافية التي تتوافق عن كثب مع موقف الاتحاد الأوروبي الاستباقي. يشير هذا النهج الشامل إلى الاعتراف بأن تأثير الذكاء الاصطناعي واسع النطاق ويتطلب إشرافًا تنظيميًا واسعًا، بدلاً من التدخلات المتفرقة، لحماية مختلف القطاعات بما في ذلك الصناعات الإبداعية.
نهج الدنمارك الفريد لحقوق النشر الفردية
لقد ذهبت الدنمارك أبعد من ذلك في تدابيرها الوقائية، حيث اقترحت خططًا رائدة لمنح كل مواطن حقوق نشر على ملامحه وجهه وصوته وجسده. يتضمن هذا المبادرة الجريئة حمايات محددة ومعززة مصممة خصيصًا لفناني الأداء. يمكن أن يوفر مثل هذا الإطار درعًا قانونيًا قويًا ضد التزييف العميق والنسخ غير المصرح به بواسطة الذكاء الاصطناعي لهوية الفنان وأدائه الفريد، مما يوفر نموذجًا قويًا لحماية السيادة الإبداعية الفردية في العصر الرقمي.
التنقل في المستقبل: حماية التراث الموسيقي لنيوزيلندا
قبل ما يقرب من عقد من الزمان، تم وصف صناعة الموسيقى بشكل استشرافي بأنها “طائر الكناري في منجم الفحم” للصناعات الأخرى، حيث كانت بمثابة مؤشر موثوق للتحولات الثقافية والاقتصادية الأوسع. اليوم، تبدو هذه الاستعارة أكثر صدقًا من أي وقت مضى. التحديات التي يطرحها الذكاء الاصطناعي حاليًا في صناعة الموسيقى ليست ظواهر معزولة؛ كيفية معالجتها من قبل الدول سيكون لها آثار عميقة وبعيدة المدى عبر جميع القطاعات الإبداعية وما وراءها. بالنسبة لنيوزيلندا، وهي دولة تفخر بروحها الابتكارية ومجتمعها الفني النابض بالحياة، لا يمكن المبالغة في تأكيد الحاجة الملحة لتطوير سياسات ذكاء اصطناعي قوية تتمحور حول الفنان.
من الضروري أن تتجاوز نيوزيلندا النهج التنظيمي “الخفيف” البحت وأن تتبنى استراتيجية شاملة توازن بين الابتكار والحمايات الأساسية. يشمل ذلك: إنشاء أطر حقوق نشر واضحة للأعمال المولدة بالذكاء الاصطناعي؛ فرض الشفافية فيما يتعلق ببيانات تدريب الذكاء الاصطناعي؛ توفير آليات انسحاب ذات مغزى للفنانين؛ والأهم من ذلك، معالجة المخاوف الفريدة بشأن الاستيلاء الثقافي وسيادة بيانات الماوري. بالتعلم من السوابق الدولية التي وضعتها الاتحاد الأوروبي وأستراليا والدنمارك، أمام نيوزيلندا فرصة لصياغة تشريعات استشرافية تحمي فنانيها، وتحافظ على تراثها الثقافي، وتضمن أن يظل مستقبل الموسيقى متجذرًا في الإبداع البشري، حتى مع تسخير قوة الذكاء الاصطناعي.
“`